Rumban juttusarjassa nostetaan esiin kiinnostavia ja potentiaalisia nimiä. Haastattelussa käydään läpi paitsi artistin suhtautumista musiikkiin, myös sitä miten ja miksi hän valitsi artistin polun. Edellisessä osassa oli Alma Alanko, ja sen löydät täältä.
Tänään kysymyksiin vastaa kahdeksanhenkisen Emjoy Reggae Bandin johtohahmo Sani ”Emjoy” Valoranta. Yhtye julkaisi huhtikuussa uusimman singlensä nimeltä Joo joo, ja keskiviikkona 17. heinäkuuta kappaleesta ilmestyi Dreadlock Talesin versioimana kolmen dubin mittainen ep.
”Joo joo:ssa kuuluu oma ääni ja tulkinta!” Sani kertoo tiedotteessa. ”Naisartisteilta odotetaan usein joko puhdasta, kaunista ja kontrolloitua laulua tai vaihtoehtoisesti räppäämistä. Nuoteilla keinuvasta, rytmisestä dancehall-paahdosta löysin kuitenkin oman suuntani.”
Vahvaan tunnelataukseen pyrkivä fraseeraus on väkevää ja rosoista, eikä se pyri kauneuteen, Sani jatkaa.
”Tällaiselle ei ole ihan kauheasti ollut tilaa kotimaisessa musiikissa.”
Joo Joo Dub -ep tehtiin muun muassa siksi, että se edustaa yhteistyötä eri alakulttuurien välillä.
”Upeaa saada tällainen kädenpuristus ug-legendalta, kun perinteinen syvän päädyn reggaekaarti saattaa pitää yhtyeeni musiikkia liiankin kokeilevana”, Sani sanoo.
Sania vierailee Ruman tulevalla albumilla dueton merkeissä – elokuussa on myös tiedossa yllätysjulkaisu, joka paljastettaneen pian.
Mist sä tuut?
”Olen Sani Valoranta, kotimainen reggaeartisti, laulaja, musiikintekijä ja Emjoy Reggae Bandin perustaja. Äänittäjä ja tuottaja. Keskityn tällä hetkellä kotimaisiin reggae- ja dancehall-tuotantoihin.”
”Olen tehnyt soolojulkaisuja Emjoy-nimellä, aiemmin esimerkiksi R.A.E.-duossa Emilia Ex:n kanssa. Asun Helsingissä, olen kasvanut Lahdessa ja seurannut Cheekin ja Raappanan uran alkuvaiheita.”
”Kasvoin lastenkodissa, ja introverttina ujona nuorena musiikki oli mulle ainoa asia, jonka kanssa viettää aikaa. Tuntui, etten sopinut eikä mua haluttu siihen kaupunkiin. Kuulin suomireggaeta 17-vuotiaana, ja outo genre tuntui mulle heti kodilta.”
”Helsinki vaikutti mahdollisuuksien kaupungilta, ja täysi-ikäistyttyä suunta oli selvä.”
Silloin tajusin, että haluan artistiksi.
”Olen aina tuntenut kutsumusta musiikkiin, mutta merkittävä herääminen varsinaiseen osallisuuteen tapahtui noin 20-vuotiaana, kun läheiseni totesi minulle, että musta tuskin tulee laulajaa. Enhän uskaltanut laulaa muiden kuullen, eikä minulla ollut varsinaista musiikkikasvatusta.”
”Olen tottunut vähättelemään itseäni, mutta jostain syystä ulkopuolelta tuleva aliarviointi on minulle toisinaan kuin bensaa liekkeihin. Kommenteista suivaantuneena hain muusikoiden.netin Wanted-palstan jokaiseen bändiin, ja siitähän se sitten lähti! Tuli tutkittua monen monta kellaribändiä ja genreä, joista jokaisesta jäi jotain mukaan.”
”Sittemmin löysin itseni täysipäiväisenä toimijana musiikkialan eri työtehtävistä ja päädyin opiskelemaan musiikkialaa, musiikin tekemistä ja tuotantoa sekä työskentelemään radiotoimittajana. Suurilta osin elämäni koostuu tänä päivänä asioista, joita on varoiteltu ’minunlaiselleni’ mahdottomiksi.”
Musiikillinen esikuvasi?
”Lapsuuden haaveammattini oli ’Pelle Miljoona’, mikä on tämän päivän tilanteessani vähän liiankin osuvasti ilmaistu!”
”Sanoisin kuitenkin, että No Doubtin Gwen Stefani on ollut minulle varsinkin MTV-aikakaudella hyvin merkittävä suunnannäyttäjä siinä, että naismuusikossa voi olla särmää ja asennetta. Hän voi olla osa yhtyettä artistiuden sijaan. Aina ei tarvitse olla tai kuulostaa klassisen kauniilta, vaan musiikki on väline monenlaisten tunteiden ja kertomusten kanavoimiseen. Ei ehkä myöskään perinteisin vastaus, mutta No Doubt saattaa olla myös mun ensimmäisiä kosketuksia ska- ja reggaetyyleihin. Niitä vivahteita löytyy musiikista runsaasti!”
Sani on päässyt tänä vuonna legendaarisen jamaikalaisen reggaeartistin Horace Andyn mentoroitavaksi.
Supervoimasi?
”Väitän, että mun supervoima on leikkimielisyys. Teen musiikkia ihan täydellä sydämellä, mutta leikkimielisyys sisältää tiettyä armollisuutta ja hyväksyntää omaan keskeneräisyyteen. Joitakin tällainen asenne provosoi, toisia inspiroi.”
”Leikkimielisyys mahdollistaa heittäytymistä ja erilaisia kokeiluja, joiden kautta uskon musiikillisen kasvun ja parhaan taiteen syntyvän. En ole varma, onko mulla vielä kiire määränpäähän, tai että mikä se on, mutta tämä matka on ollut aivan ihana! Jos ottaisin itseni liian vakavasti, olisin varmaan vieläkin laulamassa yksin salaa.”
Jos nyt kuulisit musiikkiasi ensimmäistä kertaa, niin mihin siinä rakastuisit?
”Luulen, että sellainen iloinen hämminki ja tietty odottamattomuus mun musiikissa! Ja monipuolinen äänenkäyttö.”
”Mulla tulee monista omista biiseistä sellainen huvittunut olo, että ’ei hitsi, kuka edes tekee tällaista musaa!’ ja pieni vaaran tuntu siinä, mitä seuraavaksi tapahtuu, kun nyt sitten tälle tielle on lähdetty.”
”Toisaalta jos muhun vähän tarkemmin tutustuu somessa, niin mun polku muusikoksi voi inspiroida monia muitakin tavoittelemaan omia unelmia. Koska jos mä pystyn tähän, niin ihan varmasti muutkin pystyy yhteen jos toiseenkin haaveeseen.”
Dreadlock Tales teki Joo joo -biisistä kolme omaa versiointiaan.
Sani?
”Tyylilajista riippumatta mulle ominaista on kertoa ja välittää vahvoja tunnetiloja tai tarinoita. Tietty määrä teksteissä on aina henkilökohtaista kanavointia omasta elämästä, mutta valmis lyriikka vaatii toteutuakseen useita kärkiä ja monitulkintaisuutta.”
”Elämän tärkeät ilot, kuten tanssiminen, ystävyys ja rakkaus ovat paljon esillä aiheissa, mutta myös oikeudenmukaisuus ja sen puolustaminen. Monelle vaikutan ujolta ja hauraalta, iloiselta hömpältä, mutta ei ole enää salaisuus, että mun hymyn alta löytyy epäkohtien edessä myös aika raivokas ja rohkea nainen tarvittaessa. Pyrin raivaamaan parempaa tilaa myös tulevaisuuden tekijöille.”
”Jos mä onnistun musiikissa, saatan pystyä avartamaan jonkun maailmankuvaa tai auttaa prosessoimaan vaikeita tunteita. Toisaalta voin inspiroida, rohkaista ja tuoda iloa, tai toimia äänitorvena vaikkapa epätasa-arvolle. Että jos mä jotain otan liian vakavasti, niin ehkä kuvitellun taiteilijan vastuun ja skenaariot siitä, miten ihmiset voisivat väärintulkita mun tarkoituksia ja irrottaa niitä täysin eri konteksteihin.”
”Mulle on myös tärkeää välittää viestiä siitä, että yhdessä laulaminen ja soittaminen ovat elämänlaatua rikastavia asioita, jotka kuuluvat kaikille ja kaiken tasoisille! Meillä on täällä paljon sellaista ajatusta, että pitäisi olla tietynlainen, osata laulaa vireessä tai soittaa virtuoosimaisesti ansaitakseen osallisuuden muuhun kuin ehkä kahden promillen karaokeen. Yksi mun missioista on omalla esimerkillä pyrkiä todistamaan tämä väittämä vääräksi!”
Keikat:
21.7. Emjoy & Selecta Andor, Storyville terassi, Helsinki, klo 16:30 alkaen
3.8. Emjoy & Equal Share Sound System, Tampere Puisto Reggae